序

 秦炯然，秦地西府人，隅处关中西，钟灵毓秀，自古文人杰士频出之地。

       我与炯然已相识数年已久，从墩黑的朴实身材中我起初无法阐述出一个有着粗旷的外表和一个细腻如尘的内心是如何达成一种契合。日久天长中我们淘换为挚友，在常常沐茶换盏中研讨画艺，痴醉中探讨绘画语言，绘画创作中，我们也希望能够将自己对于生活的认识和态度，通过画面表达出来，让读者看到画面，能从中有所感悟，从而暄发共鸣。绘事之路，颇为艰辛，但必须有一剂味个性语言特色蕴含其中，哪怕是萌芽之状，绘画之事，此之见地方能驶于大道。学艺伊始，咀嚼、汲取传承而后博新立新，炯然熟谙此道，勤恳勉修，这一点炯然做到了，恣肆率真，酣畅抒意，绚烂多姿，无疑他交了一份优秀的答卷。

      炯然亦为人师，常勉励学子：技术可以教，艺术教不了。意思是说，技术层面的能力是可以培养的，但艺术的修养和灵性却是由自身决定的，而另一方面，艺术又确实离不开技术，一件优秀的艺术作品，其制作首先应该是精良的，其技术也绝对是高超的。所以，技术层面的能力，是一个艺术家首先要具备的，那么，对于技术的学习也便成为一种必要，这无可厚非。而关于艺术的精神层面，我觉得更多地取决于画家自身的综合的能力，如他的生活阅历、他所接受的教育，他的知识层面等等，这些，也都需要在平时一点一滴的积累，进而自然而然地在画面中抒发和表达出来。所以，我相信，多年以后，在这条艺术道路上，那些经历了长时间的积累，并具备着很高水准的艺术作品，最终将会沉淀下来，并在未来的时代，奉为经典。

       我一直认为炯然不属于张扬、粗旷的类型，属于踏实、随和、朴素率直的状态，所以，选择这种方式画画，对炯然来说是一种自然，表达感受、态度的一种恰如其分。一枝一叶皆有情，一笔一划便知秋。情感就在笔触中，就在画布上。

      用无悔守望春天, 不惧孤独。夏花绚烂，昂首挺立，那种挣扎与不朽，是与生命的不屈抗争，美得壮烈。枝头上的一片金黄，是生命礼赞式的辉煌。一笔一划都是传统油画难以表现出来的东方水墨般意境，是个人综合素质的体现。画的太具像会显得刻板，落入俗套，形有了，精气神那去了? 画得太模糊虚幻又没了韵味，画来画去不如随性而来。不为取悦他人，只为心中的那幅景色，浓淡皆由自己。在画中，你能听见大自然深长而细致的呼吸声，你能感受到一种从风浪霜寒中走出来才会有的深沉、忧郁，而依然保持纯真情愫的内在之美。柔情似水又坚韧如竹。如诗谧静中，瑟瑟中，色彩在颤栗。寄思立意向远处飘摇，形成一道狂野浪漫的回忆。那阵阵秋风更兼细雨般的触情画面灵动而雅致，是炯然心中刻骨的精神寄托。这便是炯然。

        炯然的画，是用笔将美固定在画布上，将情感顷泻在笔、色中，绚丽而苍凉，自然纯净，惹人爱怜……他是来自西岐的歌者，用自己特有的方式，放歌抒性，唱出了一首属于自己心灵的大地之歌。

        此展是炯然近期绘画作品向各位业界同仁、师长和各界朋友的一个汇报，也是炯然迈向新高的一个伊始！

        寥寥数言，是为抛砖引玉，亦为小跋！    

                                                                                                                  昌华  

二零一六年八月于长安城南